Связующая ткань между фильмами Нолана и Спилберга о Второй мировой войне
Финн Уайтхед в фильме Кристофера Нолана «Дюнкерк». Мелинда Сью Гордон - © Warner Bros. Entertainment Inc., 2016
Перспектива формируется, кальцинируется, плавится и меняется со временем. Он подвижен и постоянно меняется. Сегодня Кристофер Нолан - ближайший кинематографический двойник Стивена Спилберга для этого поколения. Не только потому, что оба признаны критиками и технически опытны, но и потому, что они повсеместно признаны превосходными режиссерами. Их объединяющий талант - редкость, особенно в эпоху социальных сетей, когда несогласные мнения стали культурной валютой. Тем не менее обоим нужно время, чтобы избежать или, по крайней мере, успокоить предполагаемые недостатки своей работы. Возможно, неудивительно, что каждый из них добился этого, вернувшись к одному и тому же моменту времени.
И "Список Шиндлера" 1993 года, и "Дюнкерк" 2017 года - это произведения периода Второй мировой войны, которые представляют собой созревание соответствующих кинематографистов - по крайней мере, с точки зрения общественное восприятие. Они происходят в строго структурированный и конкретный момент времени, в то время как самые сложные темы рассматриваются с совершенно разных точек зрения. Рассматриваемые как логическое продолжение массового успеха обоих режиссеров, эти фильмы, казалось, закрепили за Спилбергом и Ноланом высокое место в динамической иерархии кино.
Маленькая девочка в красном пальто, которую играет Оливия Домбровска. , как видно из «Списка Шиндлера», эпопеи Стивена Спилберга о Холокосте 1993 года. Universal Pictures
Спилберг, который изобрел летний блокбастер с "Челюстями" и стал пионером в создании современного популистского кино, часто был вынужден гнаться за одобрением вздернутых критиков, которые отказывались придавать какое-либо значение настроениям на протяжении 20-го века. . E.T. и создатель «Близких контактов» питается эмоциональностью, качество, которое делает его блокбастеры повсеместно успешными, но не всегда принимаются замкнутой старой гвардией Голливуда. Детский трепет, удивление и ностальгия не всегда являются излюбленными инструментами нынешних театральных держав.
Даже его ранние попытки сосредоточиться на более зрелых предметах могли быть встречены суровыми обвинениями. «Империя солнца» (1987), прекрасный фильм для большинства, который также занимал коварные территории Второй мировой войны, был описан бессмертным Джином Сискелом как «производная мелодрама». Он обвинил Спилберга в том, что он «подстраховывался от своих ставок, срывая свои предыдущие приключенческие фильмы, чтобы осветить историю, которая требует, чтобы ее нельзя было превращать в комикс». Ой. Три фильма Спилберга до «Списка Шиндлера» - «Индиана Джонс и последний крестовый поход», «Крюк» и «Парк Юрского периода» - все были высокобюджетными приключенческими сказками. Драма холокоста, которая вернулась к моменту реальной жизни, а не к безумной выдумке, была резким отклонением в содержании и исполнении.
И наоборот, Нолана часто обвиняли в том, что он холодный и отстраненный рассказчик. . Противники утверждают, что его больше интересуют блокбастеры и многослойные загадочные коробки, чем то, что некоторые считают законной опорой высококлассного кино. (Чтобы прояснить, нет «правильного» способа снимать фильмы.) Его тремя фильмами до Дюнкерка были «Интерстеллар», «Темный рыцарь: восстание» и «Начало» - три его самых коммерчески успешных фильма. В ответ на комплимент Кристофер Орр из The Atlantic написал: «Интерстеллар может быть нелепой эпопеей, но, тем не менее, это эпос». И праздновали, и высмеивали за масштаб своего видения, и Нолану казалось, что съесть его торт и съесть его тоже было вне досягаемости.
Это не совпадение, что Спилберг получил свою первую премию Оскар за лучшую режиссуру по списку Шиндлера. в то время как Нолан получил свою первую номинацию в хваленой категории за Дюнкерк. Правильно это или нет, но этот переход от приятных для публики развлечений к историям, основанным на реальных травмах, трагедиях и героических историях, предоставил новую критическую линзу, через которую можно было взглянуть на эту пару. К лучшему или к худшему, взаимность «Оскаров» рассматривается как подтверждение отрасли, и эти двое наконец-то прорвались. Вернувшись в прошлое, оба директора изменили происходящие культурные разговоры вокруг них. Опять же, перспектива формируется временем.
Существует увлечение поп-культурой Второй мировой войной. Он формирует нас; целое поколение является ответом на это. Мы продолжаем возвращаться к нему (мы всего на месяц удалены от Greyhound, последнего из нескольких проектов Второй мировой войны с участием Тома Хэнкса). Как еврейский режиссер Спилберг был лично связан со списком Шиндлера. И как британский кинорежиссер, Нолан, вероятно, чувствовал себя очень связанным с реальной историей Дюнкерка и его историей. Обоим режиссерам удается захватывать общественное сознание каждым фильмом не только как авторам фильма.ockbuster, но как постоянные провайдеры долгожданных общественных мероприятий. Интересно, что оба они вернулись в этот очень специфический период, когда каждый из них чувствовал, что может выражать себя по-разному.
Написанный черным по белому, "Список Шиндлера" знаменует собой изменение тенденций Спилберга. Вместо объединяющей эмоции режиссер развертывает каскадный набор деталей, чтобы воссоздать Холокост в документальной манере. В результате получилась потрясающая история, пронизывающая весь человеческий дух. Если и есть какие-то чувства, то это горе - глубокое и связанное с поколениями.
Дюнкерк - очень субъективный фильм. Он совершенно неожиданно погружает публику в сиюминутные жизни этих персонажей, что, возможно, не всегда удовлетворяет фанатов, предпочитающих более традиционный рассказ. Фрагментарные главы и тикающие часы продолжают использовать Нолан уловки. Но Дюнкерк решительно лишен всякой расцветки или веселья, которые Нолан в противном случае мог бы добавить (хорошо). В отличие от дерзких моментов легкомыслия, пропитанных на протяжении всей трилогии «Темный рыцарь», комедийной энергии, принесенной Томом Харди в «Начале», или объемного трепета «Интерстеллар», Дюнкерк отличается своей жестокостью, жестокостью и тревогой. Это мастерский ход в визуальном и атмосферном повествовании. Физический опыт в отличие от предыдущих погружений Нолана в безумие.
Два фильма. Одна война. Совершенно разные стили и ракурсы. Тем не менее, результаты для обоих аналогичны. Время уникально тем, что оно может объединять нас, даже когда мы взаимодействуем с разными элементами одного периода. Для Спилберга и Нолана эта идея оказалась ключевой ступенькой в их карьере.
NOLAN / TIME - это серия, посвященная тому, как мы смотрели на часы в фильмах Кристофера Нолана.
комментариев