Песни гильотины

  • 13-11-2020
  • комментариев

Хей-Кён Хонг, сопрано, в «Диалогах кармелитов» Фрэнсиса Пуленка в Венецианском театре в Карамуре в Катоне, Нью-Йорк, 23 июля 2015 г. (Фото: любезно предоставлено Гейбом Паласио)

В течение 19 сезонов «Bel Canto at Caramoor», ежегодного фестиваля концертных выступлений в лесном поместье в Катоне, штат Нью-Йорк, артистическая миссия осталась неизменной. Он уходит своими корнями в итальянскую оперу первой половины 19 века, в виртуозном вокальном стиле бельканто, в честь которого и названо событие. И поэтому внезапный и радикальный отход от этой традиции этим летом - скачок более чем на столетие вперед для представления оперы Франсиса Пуленка «Диалоги Кармелитов» - звучал зловеще.

К счастью, затея не закончилась катастрофой, о которой рассказывают многие мелодраматические итальянские оперы. Фактически, субботний вечер Carmélites занял место среди лучших недавних презентаций фестиваля, таких как Semiramide и Les vêpres siciliennes, не только как превосходный образец тщательно подготовленного разового концерта, но и как яркие моменты музыкального сезона в Нью-Йорке.

Опера Пуленка 1957 года, одна из немногих после «Турандот» Пуччини 1926 года, которая заняла прочное место в международном репертуаре, основана (через промежуточную пьесу и роман) на историческом инциденте во время Французской революции. В 1794 году группа из 16 монахинь из монастыря кармелиток в Компьене была осуждена как предательница и отправлена на гильотину. В опере раскрывается образ Бланш де ла Форс, робкой молодой дворянки, которая присоединилась к монастырю, чтобы укрыться от стрессов мира. Ее наставница - пожилая настоятельница мадам де Круасси, которая вскоре после поступления Бланш в послушник умирает от ужасной боли.

Когда революционные чиновники приказывают монастырь распустить, фанатичная Мэри Мари убеждает сестер принять обет мученичества. Напуганная сестра Бланш убегает из монастыря, но в день казни появляется снова и присоединяется к другим монахиням в их спокойном марше к эшафоту.

Либретто примечательно полным отсутствием какого-либо романтического или сексуального содержания, вместо этого оно сосредоточено на богословских вопросах природы молитвы и выбора мученичества. Пуленк ставит эти задумчивые «диалоги» на любопытную чувственную музыку, предлагая почти физический экстаз в отношениях между религией и Творцом.

Дебора Поласки, сопрано, в «Диалогах кармелитов» Фрэнсиса Пуленка в Венецианском театре в Карамуре в Катоне, Нью-Йорк, 23 июля 2015 г. (Фото: любезно предоставлено Гейбом Паласио)

Для мучительного финала произведения, в котором сестры спокойно маршируют к своей гибели, Пуленк акцентирует драйвовую хоровую постановку гимна «Salve regina» кажущимся случайным «свистом» падающего лезвия гильотины. По мере того как богатые гармонии переходят лишь в несколько голосов, этот гильотинный шум становится все более устрашающим из-за привычки, так что, когда сестра Бланш, наконец, поет свои последние строки гимна, чувство ужасающего ожидания становится почти невыносимо нервным.

Постановщик оперы Карамура и дирижер спектакля Уилл Кратчфилд мудро отошли от обычного концертного формата фестиваля. Опера была поставлена Викторией Кратчфилд достаточно полно, без смены декораций, в узком пространстве напротив сцены Венецианского театра Карамура, а мистер Кратчфилд руководил оркестром еще дальше. Простая современная одежда подчеркивала неподвластное времени качество изделия, а подходящие к ним черные вечерние платья и шали, украшенные шубами, напоминали о привычках монахинь.

Такой подход превосходно сфокусировал внимание аудитории на статической и внутренней природе драмы, и г-жа Кратчфилд изящно поставила финальную сцену, в которой каждая из обреченных сестер действовала в несколько разном темпе. Я чувствовал, что единственной оплошностью была сцена в самом конце пьесы, когда режиссер грозно оглядывал публику революционной толпой. Это было бы более уместно в Les Miz.

Один из центральных навыков дирижирования бельканто, умение изменять темп в зависимости от выражения певца, хорошо послужил мистеру Кратчфилду. После немного утомительного начала с разговорчивой сцены изложения между отцом и братом Бланш, он руководил оркестром Святого Луки в расслабленном, плавном чтении. У многих «диалогов» был легкий разговор, а замысловатые хоровые молитвы звучали очень точно, без намека на педантичную жесткость.

Одна практическая причина, по которой Carmélites так хорошо держится на сцене, заключается в том, что она предлагает пять великолепных ролей для певиц разного уровня и способностей. Для этих деталей мистер Кратчфилд собрал один из лучших своих слепков. Над даже такой превосходной группой возвышалась ветеран драматического сопрано Дебора Поласки в роли измученной мадам де Круасси, передавая смертельную агонию персонажа излиянием богатого темного тона. Ее сцена смерти имела простоту и силу, которая напомнила мне Ванессу Редгрейв на пике карьеры.

Дженнифер Чек была необычной актрисой на роль Бланш. Роль обычно отводится более тонкому, более неуловимо звучащему голосу, наводящему на мысль о хрупкости персонажа, но богатое спинто-сопрано г-жи Чек вместо этого передает истерическое, почти жестокое качество. На бумаге тонкий, завуалированный тон Хей-Гён Хон заставил бы ее казаться более правдоподобной Бланш, но она пела парящие строчки величественных арий мадам Лидоан с пылкой страстью, которую привносила в своих героинь Пуччини в Метрополитене.

Дженнифер Лармор, меццо-сопрано, и Дженнифер Чек, сопрано, в фильме Фрэнсиса Пуленка «Диалоги о Кармелитах» в Венецианском театре в Караморе в Катоне, Нью-Йорк, 23 июля 2015 г. (Фото: любезно предоставлено Гейбом Паласио)

В устрашающей меццо-части Mére Marie (музыка многократно перескакивает на высокий си-бемоль) Дженнифер Лармор начала звучать немного ржаво. Но по мере развития роли ее тон становился теплее и оказывал влияние. Нет, она не из тех, кого просил Пуленк с громким голосом Амнерис, но она действительно углубилась во французский текст, выплевывая свое неповиновение революционным комиссарам, приказавшим закрыть монастырь.

Менее знакомое имя было Алиса Йордхейм, которая исполнила роль жизнерадостной мистической Сестры Констанс. Эту часть можно охарактеризовать как «веселую», и часто зрители соглашаются с сестрой Бланш, когда она щелкает: «Вы не боитесь, что Бог устанет от вашего хорошего настроения?» Сладкое сопрано г-жи Йордхейм ловко избежало этой ловушки, напевая с живой энергией и точно выделяя высокие до.

Успех Carmélites, кажется, открывает совершенно новую главу для Bel Canto at Caramoor. Не то чтобы я хотел, чтобы фестиваль оставил романтическую эпоху, но я могу вспомнить так много опер, сделанных небрежно или совсем не исполненных, которые расцвели бы под заботливыми руками маэстро Кратчфилда. И если кто спросит, буду рад предложить список.

комментариев

Добавить комментарий